Рамт цветы для элджернона отзывы, Цветы для Элджернона в Москве - отзывы и рецензии
Phone or email. По его эмоциям легко было проследить эти моменты «вдруг» в череде действий. Концертная афиша Концертные залы и клубы Фестивали Рейтинги Статьи. Тоже очень хороший спектакль.
Ощущения от его просмотра скорее депрессивные и мрачные. Для его посещения нужно быть готовым к тому, что хорошего настроения он не обеспечит. Скорее - размышления о смысле и бессмыслии жизни, нормальности и ненормальности, счастье и несчастье. Кроме того, надо быть готовым к продолжительности - более 2,5 часов. Оценка спектакля однозначно высокая! Спектакль "Цветы для Элджернона" смотрится на одном дыхании.
Постоянное развитие сюжета и прекрасная игра Максима Керина в роли Чарли приковывает внимание. Задумываешься о том, как порой сложно быть честным человеком и говорить правду, насколько жизнь, описанная в книгах отличается от реальности.
Тяжело видеть предательство родителей, которые бросили своего сына в детстве и как радостно осознавать их прощение брошенным сыном. А осознание интеллектуально развитого человека того, что со временем ты станешь умственно отсталым, наверное сродни наступлению старости и становится ясным, что жить надо настоящим, здесь и сейчас!
Концертная афиша Концертные залы и клубы Фестивали Рейтинги Статьи. Афиша выставок Музеи и галереи Рейтинги Статьи. Наши подкасты. Места Рейтинги Статьи. С детьми.
Афиша Места Статьи. Вход Регистрация. Москва Санкт-Петербург Ярославль. Главная Театр Афиша мероприятий Цветы для Элджернона. Дэниел Киз. Юрий Грымов. Максим Керин Янина Соколовская …. Напомнить о спектакле. Описание Фотографии Отзывы и рецензии Персоны.
Дата премьеры: 11 октября Отзывы о «Цветы для Элджернона» Ещё 10 отзывов. Оксана Исмаилова 27 мая , Сам Российский молодёжный театр всегда привлекал меня своим «отрывом» от реальности: как только заходишь в здание, словно переносишься в прошлое, где проходят балы и приёмы, шуршат дамские платья.
Девятнадцатый век в компьютерную эпоху! Честно говоря, там не было желания доставать смартфон и проверять сообщения: величественность бальных залов, мраморная отделка центральной лестницы в фойе, — всё это уже готовит зрителя к феерии постановки и не даёт оторвать взгляд.
Зал небольшой, выполнен в форме амфитеатра; там уютная, располагающая атмосфера. Мы сидели в четвёртом ряду с левой стороны, поэтому обзор был хороший, ближе и не стоило: слишком широкий обзор отвлекал бы от просмотра пьесы, была бы фиксация на деталях декораций, облика актёров, и не было бы целостного восприятия постановки.
Огромное впечатление произвели декорации: большие, меняющие форму надувные белые подушки удивительно точно передали ощущение беспокойства, даже некого безумия, как в голове главного героя Чарли, над психикой которого провели безжалостный эксперимент. А то, как эти подушки превращаются в тесто для пекарей, — действительно оригинально, необычно. И декорации, и музыкальное сопровождение точно передают характер действий и событий на сцене.
Для себя отметила, что доминирующий цвет пьесы — белый, цвет неопределённости, болезни, цвет больницы, нет ни намёка на яркие радужные оттенки: пьеса трагическая, здесь нет места смеху и радости — человека обрекли на страдания. В музыке преобладают тревожные мотивы, что определённо помогает ощутить полноту внутренних переживаний персонажа.
Музыкальные темы сменяются быстро, как мысли и чувства Чарли. Мы точно слышим голоса в его голове, сами становимся на его место. Для меня было неожиданным с самых первых минут быть точно «оглушённой» громкой музыкой, когда Чарли сидел спиной к зрителям, а к нему подходили врачи в чёрных халатах — это выглядело поистине пугающе. Особенно хотелось бы отметить переходы между эпизодами в постановке, всё происходило настолько плавно и гармонично, что не нарушалось ощущение единства времени и места.
Сама пьеса — это пьеса символов и аллегорий. Вид огромной головы ребёнка в хаосе квартиры Чарли точно показывает нам хаос в голове главного героя, его страхи, а красивейшая мелодия «Времена года» олицетворяет то единственное светлое, чистое и невинное в жизни Чарли — его учительницу и возлюбленную Алису.
Закономерно различаются первый и второй акт: героя точно поместили в будущее, поскольку мне казалось по первому акту, что действие происходило в ые годы, а во втором акте появление молодой соседки-художницы с разноцветными волосами и наушниками немного сбило с толку.
С ней стало больше, звуков, ярких цветов, и порой это казалось неуместным — отвлекало от сути, и как будто мешало главному герою в том числе. Продолжая тему психических процессов в голове Чарли, отмечаю, что мне понравился приём «перемотки» кадров, событий. Герой рефлексирует, оценивает последние события, вспоминает — всё это было отражено на сцене.
Из всех исполнителей хотела бы выделить актрису, сыгравшую уборщицу в лаборатории, и, конечно же, актёра в роли главного героя.
Заслуга уборщицы, женщины с багажом жизненного опыта, в том, что она с самого начала поняла, к чему приведут все эти эксперименты над человеком, и донесла эту мысль до зрителей.
Максим Керин, Чарли, обладает невероятным талантом перевоплощения. Я не могла подумать, что можно так искусно перевоплощаться: от умственно отсталого человека до гения, и ведь это ему приходилось делать не раз. Даже по тембру голоса, походке, выражению лица, движениям можно было наблюдать за этими метаморфозами. По его эмоциям легко было проследить эти моменты «вдруг» в череде действий. Герою веришь, герою сопереживаешь. Хотя многим другим героям, даже учительнице Алисе, я не всегда верила, чего-то мне не хватило, может быть, эмоций?
Было сыграно не совсем убедительно. За всё время спектакля я задалась не одним вопросом, пьеса заставила меня задуматься над многими проблемами современного мира. Например, меня заинтересовала тема одиночества. Говорят, человек приходит в мир один и уходит тоже в одиночестве.
Не могу сказать, что я полностью разделяю эту точку зрения, но герой Чарли действительно один на протяжении всей своей жизни. Никто так и не смог бы до конца понять, каково это — быть непохожим на других, жить непохожей жизнью.
В одном случае тебе посочувствуют, в другом — будут считать изгоем.
