Лина по лепка
После войны танцы снова становятся главными в творчестве незрячего скульптора. Она рассказывала об этой работе в одноименной заметке, опубликованной 22 октября в газете "Советское искусство": "Желание создать в скульптуре образ молодой украинской колхозницы зародилось у меня еще в самом начале нынешнего года. Скульптура построена свободно и непринужденно, найдено ее равновесие. Прообразом для "Портрета старого еврея" послужил человек, виденный Линой По в юности.
Скрученные корни переходят в ствол засохшего деревца с одиноко торчащим сучком. Ствол изгибается к легкой волне шлейфа, охватившего талию, второй конец шлейфа перекинут через локоть правой руки. Фигурка держится на тонкой перемычке шлейфа, и создается иллюзия воздушного полета. Деревце выполняет не только функцию конструктивную, но и рождает аллегорию, символ, пластическую антитезу. Оно обогащает силуэт, ритмически подчеркивает динамику полета. Весной года «Прыжок» был показан на выставке живописи, графики и скульптуры женщин-художников, посвященной Международному коммунистическому женскому дню.
А через некоторое время, 24 мая, газета «Советское искусство» сообщала: «Последнее заседание закупочной комиссии при Государственной Третьяковской галерее состоялось на квартире скульптора Лины По. Комиссия ознакомилась с творчеством талантливого скульптора и решила приобрести три ее работы: «Прыжок», «Мальчик со змеем» и «Негритенок».
Сотрудники Третьяковской галереи причислили «Прыжок» к лучшим произведениям пластики малых форм и чрезвычайно бережно к ней относились: когда в году Московский Союз советских художников устраивал выставку скульптуры Лины По за десять лет творчества, дирекция галереи отказалась дать для экспозиции в Центральном Доме работников искусств СССР эту работу. Для выставки Лина Михайловна по памяти повторила «Прыжок», который в некоторых деталях превосходит произведение года.
В году Государственная Третьяковская галерея поручила перевод в бронзу статуэтки «Прыжок» известному бронзолитейщику и знатоку скульптуры Владимиру Васильевичу Лукьянову. Лукьянов сделал отливку «Прыжка» способом воскового литья и так отозвался о работах Лины По:. Лина Михайловна обладала особой разновидностью зрительной и слуховой памяти, известной в психологии под названием эйдетизм. Человек, наделенный такой памятью, не вспоминает, не представляет в своем воображении образ, а видит и слышит его.
После потери зрения эта способность развилась у нее особенно остро. Лина Михайловна могла, например, слышать известное ей музыкальное произведение так отчетливо, как будто оно звучит сейчас в записи на пластинку или в концертном зале. И вот однажды, когда в ней зазвучала музыка Бизе оперы «Кармен», она увидела танцующую испанку. Затем уже волевым усилием вызывала «Арагонскую охоту» и «Ночь в Мадриде» Глинки, пьесы Альбениса и Сарасате, испанские народные мелодии.
На ее рабочем столике начинает обретать формы маленькая испанка в стремительном танце Корпус танцовщицы развернут в мгновенном и сильном повороте, голова поднята вверх и вправо, одна рука, согнутая в локте, упирается в бедро, другой она поддерживает волнистые складки длинной шелковой юбки. С огневым темпераментом танцует испанка. Смотришь на нее — и слышишь музыку. И на память приходят строки стихов Федерико Гарсия Лорки — поэта, который выразил душу Испании Даже имея опыт танцовщицы и балетмейстера, Лина По не смогла бы с такой жизненной и художественной правдой воплотить в скульптуре различные танцы, если бы постоянно не изучала собственное тело в движении и в статике.
Результатом этого изучения были не только работы на темы хореографии, но и великолепные статуэтки обнаженных — «Девушка, расчесывающая волосы», «У бассейна», «Девушка с ужом», «Элегия», «Девушка, моющая голову».
Они зарождались из тех повседневных действий, которым мы, зрячие, обычно не придаем значения. Через несколько дней была сделана фигурка «Девушка, моющая голову». Также появилась и «Девушка, расчесывающая волосы». Лина Михайловна постоянно связывала свои мускульные и тактильные ощущения со зрительным представлением человеческого тела, вернее, скульптурного образа Осенью года в Киеве Лина Михайловна закончила скульптуру «Дело чести».
Она рассказывала об этой работе в одноименной заметке, опубликованной 22 октября в газете «Советское искусство»: «Желание создать в скульптуре образ молодой украинской колхозницы зародилось у меня еще в самом начале нынешнего года.
С тех пор оно не покидало меня. Долгими часами, оставаясь в тишине, я старалась найти этот образ. Я мысленно работала над ним. Казалось, я уже давно знаю эту девушку, говорила с ней, видела ее С глубоким волнением приступила я к работе.
Сейчас она готова. Я назвала ее «Дело чести». Я стремилась создать образ стахановки свекловичных полей. Гордая сознанием выполненного долга перед любимой Родиной, уверенно и твердо шагает она вперед, навстречу радостной, светлой жизни.
Я счастлива, что могу к славному юбилею комсомола преподнести свой творческий подарок». В этом произведении, первом в творчестве Лины По на тему труда, показана крестьянская девушка. В широкой юбке и легкой кофточке идет она по полю с тяжелой корзиной свеклы на плече. Густые волосы зачесаны на пробор и заплетены в длинную косу.
Голова чуть склонена вправо. В глубоко посаженных глазах спокойствие, уверенность, сознание силы. Гибкая фигура наклонилась вперед под тяжестью ноши. Красивы трудовые руки молодой крестьянки, легко поддерживающие корзину. Хорошо передано движение, сочна и разнообразна лепка. Складки юбки сбегают от пояса к ногам, кофточка вздулась на спине от свежего ветерка. Скульптура построена свободно и непринужденно, найдено ее равновесие.
Композиция «Дело чести» зимой года была показана на Всесоюзной выставке произведений молодых художников, посвященной летию Ленинского комсомола, и удостоена премии.
В предвоенные годы Лина Михайловна много внимания уделяет портрету и создает ряд произведений этого жанра. Героями их стали выдающиеся деятели литературы и искусства прошлого и современники скульптора Зимой года широко отмечалось летие со дня смерти Александра Сергеевича Пушкина: в Государственном историческом музее была открыта Всесоюзная Пушкинская выставка, в театрах шли спектакли и концерты по его произведениям, публиковались материалы, связанные с именем поэта, звучали по радио его стихи.
Именно тогда у Лины Михайловны возникла мысль о портрете А. Слепая вылепила несколько удачных миниатюр животных, эскизов женских фигурок, балерин, двух портретов-племянника Ромы и Вероники — и вдруг!
Действительно, творческий багаж скульптора к году был у Лины По очень мал. Поэтому она и не думала сразу браться за настоящий, сложный портрет А. Пушкина, а решила исподволь, постепенно подойти к его созданию. Для начала вылепила детскую головку в безмятежном сне.
Когда лепила, думала о Пушкине — мальчике, но не была уверена, что выйдет его портрет. Поэтому и назвала работу — «Негритенок». Под этим названием скульптурка была приобретена Государственной Третьяковской галереей еще до показа ее на выставке. Но вот «Негритенок» появляется в выставочном зале, и многие находят, что он похож на Сашу Пушкина. Так и укрепилось за этой работой название «Пушкин. Детский портрет». Для овладения жанром исторического портрета Лина Михайловна вскоре же делает новый успешный шаг — лепит два эскиза к портрету Владимира Ильича Ленина.
Один из них совсем маленький, другой — покрупнее. Эскизы точно передают портретное сходство. Вылеплены крепко, обобщенно, лаконично. В годы войны, в конце лета года Лина Михайловна по совету врачей уезжает в эвакуацию в Башкирию. Новая непривычная обстановка, трудные материальные и бытовые условия, частая болезнь угнетают ее в первые месяцы жизни в Уфе.
Но особенно тяжело было из-за того, что не могла заниматься любимым делом. У нее появляется круг знакомых и друзей. Весной года Лина По лепит портрет — Гадибэ, и композицию «Башкирский танец с кумысом». Печально горбясь, тяжело опустив руки, сидит на пепелище старик. К его коленям припала внучка. Дед горестно-ласково склонился к ней, гладит по голове, успокаивает.
Все, что осталось от прежней жизни, - завязано в узелок, надетый на палку Со скульптурой «У родного пепелища» перекликается маленькая двухфигурная композиция «Без крова». Согбенная женщина идет по разоренной земле, за подол ее платья уцепился сынишка. С глубоким сочувствием Лина Михайловна показывает мать с ребенком, которых война выбросила из родного гнезда. В июне года в Башкирском оперном театре открылась республиканская художественная выставка «За Родину».
В ее экспозицию вошли произведения живописи, графики и скульптуры о героизме наших воинов, самоотверженном труде советских людей в тылу, историческом прошлом русского и башкирского народов. Управление по делам искусств при Башкирском совнаркоме постановило премировать ряд участников выставки. Среди удостоенных премии была Лина По. Затем Лина По создает несколько портретов партизан и двухфигурную композицию «Народные мстители».
Из деревни, занятой оккупантами, прибежала к партизанам девочка-связная. Взволнованно рассказывает она пожилому человеку с автоматом о зверствах фашистов, передает сведения об их численном составе и вооружении. Партизан сосредоточенно слушает связную и всматривается вдаль.
В его позе - тревога, готовность к действию. Во всех этих работах развивается тема народных мстителей, и завершается она символическим портретом борца за свободу родной земли.
В среду, 9 мая года, Лина Михайловна была на Красной площади В этот день «увидела» свою новую скульптуру «Песнь ликования» — апофеоз победы советского народа в священной войне. Классически стройная фигура женщины со знаменем, устремленной вперед и вверх, победное ликование на ее лице символизируют радость свободного движения в будущее. В идейно-пластическом решении образа большую роль играет динамика. От развеваемых ветром волос взмывает волной полотнище знамени.
На высшей точке волна замирает, и движение по древку передается фигуре, развернутой в пространстве. Наряду с динамичностью выразительность скульптуры строится и на контрастности лепки. Конец весны и начало лета года Лина Михайловна жила в непрерывном волнении: Московский Союз советских художников решил устроить выставку ее скульптуры, созданной за десять лет. К этому времени Лина По уже участвовала в двадцати крупнейших выставках. Но то были общие экспозиции, в которые входили немногие ее произведения.
А персональная выставка, когда все внимание зрителя сосредоточено на творчестве одного художника, накладывает на него особую ответственность. Организаторы выставки — Московский Союз советских художников и Центральный Дом работников искусств СССР — определили продолжительность ее работы в двенадцать дней, но по многочисленным заявкам продлили этот срок.
Выставка пользовалась огромным успехом. Успех выставки приносит Лине По уверенность в том, что ее творчество нужно людям. С душевным подъемом принимается она за осуществление новых замыслов. В году Л. По задумывает ряд произведений о молодых современниках, пришедших на восстановление народного хозяйства.
Тема эта для нее — новая и трудная: она требует точных наблюдений, которые необходимо синтезировать в типический образ Во время войны и в первые послевоенные годы женщины заменили мужчин на многих тяжелых участках в промышленности.
В связи с этим Лина По решает создать образ девушки-сталевара. Все двенадцать лет творчества Лина По жила в напряжении. Организм ее был ослаблен. К старым болезням прибавлялись новые. В ноябре года Лина Михайловна была вынуждена лечь на операцию. Ее оперировал известный в Москве специалист профессор Александров.
В результате болезни Лина стала слепой. Доктор подбадривал балерину, говоря о том, что ей придется прекратить карьеру балерины и теперь нужно заняться чем-то другим. Тут-то Лина и вспомнила про скульптуру. Через упорство и героические усилия Лина снова стала заниматься скульптурой. Через несколько месяцев паралич прошёл, но слепота так и осталась с нею. Однажды работы Лины увидел известный художник Михаил Васильевич Нестеров о творчестве которого на этом канале также уже выходила статья. Работы Лины ему очень приглянулись.
Нестеров был очень удивлён экспрессией скульптур слепой художницы. Лина лепила свои работы 12 лет и вот наконец в году Московский Союз советских художников открывает персональную вставку её работ в Москве. К тому времени Линой было создано свыше 70 скульптур. Выставка имела большой успех. Лину заметили и поздравили с достижениями знаменитые писатели и художники. Лина По говорила, что каждая её скульптура рождается "под впечатлением от прослушанных ею книг и музыки.
Когда образ задуманного произведения встаёт передо мной, я начинаю мысленно лепить его, а потом повторяю его в материале. Иногда готовые яркие образы приходят ко мне во сне и наутро я спешу вылепить его в глине". Лина По обладала особым видом зрительной и слуховой памяти — эйдетизмом. Эта разновидность памяти позволяет человеку удерживать и воспроизводить в деталях образ воспринятого ранее предмета или явления. У слепых людей, как правило, эта способность выражена особенно остро.
Работами Лины По восхищались многие знаменитые художники и скульпторы, а поэты ей даже посвящали стихи. Лина ушла из жизни в году и была похоронена на самом почётном кладбище страны, где хоронят больших знаменитостей — Новодевичьем.
А в Москве был открыт мемориальный музей имени Лины По. Если вам понравилась публикация, ставьте лайк и подписывайтесь на канал. Желаю всем хорошего настроения и удачного дня!
Впервые узнала о таком неординарной и талантливой женщине Лине По. И работы её понравились очень.
